Laurence'as Guy'us sujungia klausytojus su kilpomis prasmingesniais būdais nei bet kada anksčiau
„Buvo įtemptas, bet turiningas – taip atrodė visus šiuos metus“, – prisipažįsta Laurence'as Guy'us iš Niujorko viešbučio kambario, spinduliuodamas iš savo vykstančios kelionės po Šiaurės Ameriką. Vienas iš geriausių JK house muzikos eksporto prekių, Guy šiuo metu yra aštuoni miestai ir dvylikos pasimatymų sprintas visame žemyne. Tačiau atrodo, kad nuo Kanados iki Teksaso, Kalifornijos iki Niujorko, nesvarbu, kur jis eina, Guy visada yra tarp draugų.
„Žaidžiau gerbėjų namuose San Diege“, – šypsodamasis prisimena jis. „Ir kartais einu žaisti nardymo bare kartu su pagrindiniu rinkiniu. Jūs galite susitikti su žmonėmis, kurie tikrai domisi muzika, ir užmegsite tiesioginį ryšį.
Tų ryšių galia yra kažkas, kas, atrodo, stebina net Guy'ą; Pasak jo, nuo pat pirmosios turo nakties gerbėjai sulaukia daug mažų gestų, leidžiančių jam suprasti, kad net ankstyviausi jo leidimai vis dar skamba. „Kažkas man perdavė raštelį, kad vienas takelis padėjo jiems išgyventi tam tikrą gyvenimo laikotarpį. Tiesiog nuostabu būti kitame pasaulio krašte ir turėti žmogų, kuris taip susijęs su muzika, kuri buvo išleista 2017 m. – tai man atrodo tarsi dar vienas gyvenimas.
2017-ieji buvo Guy proveržio metai. Išleisdamas itin pripažintą debiutinį albumą, Mačiau tave pirmą kartąjis išryškino savo vėsią, daug pavyzdžių JK namų scenoje. Nuo to laiko, o ne gilintis, jis išsiskleidė į išorę; koreguoja muzikinį receptą, tyrinėja naujus garsus ir sako, kad į studiją atsineša „šimtą skirtingų įtakų“.
„Visada norėjau pasiekti tašką, kai įtakas būtų galima nešioti ant rankovės man apie tai negalvojant“, – pasakoja jis apie savo platų gamybos stilių. „Visi dalykai, kurie nutinka mano gyvenime, ir viskas, ko klausau, natūraliai patenka į muziką. Tai nėra tyčia“.
Iki to laiko, kai jis pasiekė savo antrąjį pilnametražį albumą, 2023 m. Gyvenk taip, lyg rytojaus nebūtų, bet žudyk save proceso metuGuy traukė viską nuo spąstų ir ištartų žodžių iki sėdėjimo kartu su drum 'n' bass, solo kūriniais fortepijonu ir kai kuriais tiesioginiais house ritmais. Su takelių pavadinimais kaip Negyvenk užmarštyje, ten šalta ir Pyktis asmeninio augimo kambaryjealbumas buvo ūmus savistabos žvilgsnis į poreikį rasti pusiausvyrą pramonėje – ir visuomenėje – kuri pernelyg dažnai stumia žmones į perdegimą.
„Rašau muziką nuo kokių 13 metų; tai labai panašu į savęs pratęsimą“, – svarsto Guy'us. „Taigi, jei metus nesijaučiu linksma, tada muzika neišvengiamai nėra tokia linksma, o jei jaučiuosi gerai, noriu kurti gerą muziką. Paskutinis albumas, kurį išleidau, tikriausiai buvo mano mėgstamiausias dalykas, kurį padariau, bet jis buvo rimtesnis ir konceptualesnis.
Prireikus paletės valymo, Guy'us vėl nukreipė dėmesį į šokių aikštelę. Šiais metais jis metė daugybę netradicinių plakatų, pradedant vėlai vakare vykstančia rašymo sesija, kuri taps vienu iš šių metų klubo mėgstamiausių. Labas, mažute. „Tiesiog po turo po Ameriką praėjusiais metais buvau apsistojęs pas mamą ir porą dienų stebėjau reaktyvinį atsilikimą“, – prisimena Guy'us. „Negalėjau užmigti, o vidury nakties tariau: „Man reikia pabūti“.
Melodija, kurią varo žadinantys ragai ir disko pulsas, dar praėjusią savaitę sulaukė austrų didžėjaus remikso, yra 180 laipsnių posūkis nuo subtilaus, detalaus paskutinio jo albumo kūrinio. Vaikinas sako, kad iš pradžių nesijautė tikras dėl trasos. „Tai buvo kur kas smarkiau nei bet kas, ką dariau praėjusiais metais, bet nusiunčiau jį savo vadovui ir jam tai patiko. Taigi, tada man atrodė: „Gerai, trumpam sukurkime įdomių dalykų“.
Nors Guy muzikinė įtaka visada gali keistis, jo gamybos procesas turi išbandytą ir tikrą metodiką. „Visada prasideda nuo mėginio“, – sako jis. „Aš susmulkinsiu tai, tada susmulkinsiu dar vieną, o tada tiesiog pradėsiu sluoksniuoti. Ta dalis visada yra ta pati, bet tai, kas perkeliama, skiriasi. Taigi, aš galėčiau atlikti indie arba džiazo takelį per tą patį procesą ir jie skambės kitaip.
Vaikinas nepaprastai džiaugiasi ieškodamas, kuriuos takelius iškirpti. Visą gyvenimą dirbęs dėžių kasėjas, Guy sako, kad nors retkarčiais atsigręžia į internetinius katalogus, tokius kaip „Tracklib“, pradedant naują takelį, vinilas yra jo pirmenybė. „Tai tikrai vis dar mano mėgstamiausias būdas“, – pabrėžia jis. „Jei (įrašų parduotuvės) turi pasiklausymo stotis, galiu praleisti visą dieną žiūrėdamas dalykus. Tačiau dažnai pažiūriu į skirtingas dalis, surandu įrašą – galbūt ką nors su šauniais meno kūriniais – ir pažiūriu, kas jame grojo ir kokie instrumentai yra išvardyti.
„Galbūt rasite nepažįstamo žmogaus įrašą“, – tęsia Guy'us. „Bet tada pažiūri į nugarą, joje yra Patrice'as Rushenas, grojantis klavišus, o Stanley Cowellas – pianinu, taigi, bus blogai. Susipažįstate su įvairiomis etiketėmis, skirtingais žaidėjais. Ir tada kartais tiesiog apima jausmas: „Tai bus gerai“. Tai tiesiog instinktyvus.
Jis greitai pripažįsta, kad mėginio išvalymas gali būti sunkus darbas. Kai kurios medžiagos tarnauja tik kaip „melodijos tramplinas“ ir galiausiai turės būti visiškai pašalintos iš takelio. Nepaisant to, Guy'ui vinilo radimas, pirkimas ir sukimas yra ne tik didžiulė jo kūrybinio proceso dalis – tai labai svarbu, kaip jis užmezga emocinį ryšį su savo kūriniu.
„Įrašų mėginių ėmimo priežastis yra ta, kad mano kuriama muzika susiejama su mano gyvenimo akimirkomis“, – susimąstęs sako Guy. „Jei klausau savo praėjusių metų albumo, galiu prisiminti, kur pirkau kiekvienos melodijos pavyzdį. Prisimenu, ką tą dieną veikiau ir su kuo buvau. Tiesiog asmeniniu lygmeniu, kuris man tikrai puikus.
Guy kūryboje besitęsianti gija yra išskirtinis dėmesys emocijoms ir emociniam bendravimui per muziką. Tai yra pagrindinė dalis, kodėl jis pasirenka kartais paslaptingus, kartais išpažinties kūrinių pavadinimus. „Istoriškai man nelabai sekėsi aiškiai išreikšti, ką jaučiausi ar kaip man sekėsi“, – prisipažįsta Guy. „Kai pradėjau kurti muziką, tai iš esmės buvo mano vienintelis būdas perteikti tuos dalykus, tai buvo beveik kaip susidorojimo mechanizmas, o kūrinių pavadinimai yra didelė to dalis.
Nuostabu yra tai, kad šis metodas veikia taip gerai – kur dainų autoriai gali pasikliauti dainų tekstais, kad galėtų piešti paveikslėlį ar papasakoti istoriją, Guy diskografija, daugiausia instrumentinė, sugeba sukelti stiprų vietos jausmą ir jausmą, naudojant tik ritmus, melodijas ir nedaug žodžių. „Jie yra mano maža žinutė pasauliui, kurios niekam asmeniškai nesakyčiau“, – susimąstęs sako jis. „Tai nebūtinai yra sveikas būdas gyventi, bet tai naudinga muzikai; tai daro jį universaliu kitiems žmonėms“.
Siekdamas susieti savo muziką su gerbėjais, Guy'us laikosi tvirto „pasidaryk pats“ požiūrio. Nors neseniai jis pasirašė sutartį su nepriklausoma Australijos leidyba „Future Classic“, nuo 2019 m. jis palaiko „Accidental Pieces“ – platformą, kurioje gali leisti muziką tiesiogiai, kada tik nori.
„Iš pradžių tai buvo tik tam, kad galėtume viską atlikti nedelsiant“, – sako Guy. „Tai buvo tada, kai buvo spraga ir norėjau ką nors išleisti. Dabar su „Future Classic“ galiu ką nors padaryti rytoj ir susitarti, kad jį išleistume po mėnesio, todėl tai tikrai gerai. Bet tiesiog turėti „Accidental Pieces“ kaip vietą, kur turiu visišką autonomiją ir galbūt ateityje galėsiu ten išleisti kitų žmonių muziką, toks yra etosas. Iš esmės, kuo daugiau tiesioginio ryšio galite turėti, tuo geriau.
Tą patį požiūrį galima pastebėti ir Guy'ui apkabinant JK klestinčią barų reivo sceną. Svetingumo sektoriui sunkiai atsigaunant po COVID, Guy ir kiti didžėjai, tokie kaip „Disclosure“, „Nia Archives“ ir „Fred Again..“, pasklido po vietinius JK barus ir surengė daugybę nemokamų koncertų. Toli gražu ne vienkartinis, vietinis Guy'o mėgstamiausias „The White Hart“ Stoke Niuingtone tapo įprasta kasdienių žemo slėgio rinkinių vieta, įskaitant neseniai pasirodžiusį birželio mėnesį švęsti Tobuliausi žmonės (dažniausiai nėra tobuli).
„Tos dienos visada nuostabios“, – džiaugiasi jis. „Sutinki daugybę žmonių, gali groti naują muziką, o pub’e tiesiog smagu groti didžėjumi, ar žinai? Aš turiu galvoje, tai yra tai, ką aš mėgstu daryti. Noriu kuo daugiau naktų per savaitę groti kuo daugiau žmonių arba kuo mažiau, kiek nori klausytis.
Paklaustas, ar 2025 m. galime tikėtis daugiau „The White Hart“ rinkinių, jo atsakymas yra tvirtas „taip“. „100 procentų“, – sako jis. „Ir tikimės, kad mes tai išplėsime įvairiuose miestuose ir net skirtingose šalyse. Pavyzdžiui, šį vakarą Niujorke rengiu nedidelį pop-up vakarėlį Helovino proga.
Guy greitai atkreipia dėmesį į vykstančias gyvos muzikos sektoriaus kovas ir vaidmenį, kurį gali atlikti atskiri muzikantai, padėdami jai. „Mums ne bumo metas“, – pripažįsta jis. „Daugelis mažų vietų vis dar uždaromos. Tikrai, (DJ) tereikia groti mažesnėse vietose už mažesnius mokesčius, o dideliuose festivaliuose už didelius mokesčius, ir taip, retkarčiais nemokamai.
„Mano nuomone“, – tęsia jis. „DJ'ams tai padaryti gana lengva. Galite eiti žaisti mažame klube kitą dieną po žaidimo dideliame klube. Tokie smulkmenos tęsia reikalus, ir manau, kad jei tai darytų daugiau žmonių, galėtume greičiau atsigauti.
2024 m. artėjant į pabaigą, kitas Guy iššūkis yra galiausiai sujungti du didžiausius pastarųjų kelerių metų muzikinius pokyčius. „Idėja yra suderinti bendradarbiavimą su vokalistais ir gilesnius dalykus su smagiais dalykais „per daug negalvojant apie tai, kur jis bus ir kas jo klausys“. Sujungti tuos du skirtingus procesus į didžiulį albumą, o paskui koncertuoti su gyva grupe – toks planas.
Vaikino norą žaisti su gyva grupe galima atsekti seansuose, kurių jis dalyvavo kurdamas Gyvenk taip, lyg rytojaus nebūtų, bet žudyk save proceso metu – kai kurie iš jų buvo atlikti asmeniškai, o kai kurie nuotoliniu būdu dėl COVID apribojimų. „Bendradarbiavimas internetu veikė tikrai gerai, bet, mano nuomone, visada bus buvimas kambaryje“, – sako Guy'us. „Tai suteiks jai daugiau gyvybės. Kažkas vidutiniško staiga gali tapti kažkuo nuostabiu.
„Taigi, tikslas yra didžėjauti ir groti gyvai su grupe“, – tęsia jis. „Turime aš groju klavišais, turime būgnininką ir trimitininką. Tai yra kažkas, ką noriu sukurti, nes įdomiau žiūrėti ir įdomiau dalyvauti. Tiesiog yra daugiau ryšio.
Kada tiksliai išgirsime šį naują albumą, Guy negali pasakyti. „Aš visada gaminu pusiau, – apgailestaudamas prisipažįsta jis. „Pora savaičių išvykau į Maljorką rašyti, o ta medžiaga buvo labiau skirta albumams. Kitą mėnesį esu Los Andžele ir kiekvieną dieną darau sesijas – tai gali būti tik singlai arba albumas.
Vienas dalykas, kuriuo Guy yra tikras, yra tai, kaip smagiai jis leidžia laiką. „Turiu čia ir savo vyresnįjį brolį – jis bosistas – ir mes tiesiog leidžiamės saulėje, kasdien rašome melodijas – tai nuostabu. Šiuo metu esu geroje muzikos kūrimo fazėje, todėl bėgsiu su ja, kol ji sustos.
Skaitykite daugiau skaitmeninių viršelių istorijų.
