Louisas Cole'as apie „nieko“ gamybą
Louis Cole'o muzikinė vizija yra begalinė.
Nesvarbu, ar jis „YouTube“ kuria vaizdo įrašus, kuriuose groja skirtingais instrumentais, dalijasi kūrybinėmis pareigomis su kolege, bendradarbiaujančiu projektu „KNOWER“, ar groja būgnais (pagrindiniu jo instrumentu) su velioniu džiazo vunderkindu Ostinu Peralta, Cole'as nenustoja bandęs naujų dalykų.
Tačiau naujausias jo projektas yra ambicingiausias jo karjeroje. Tai albumas, kurį jis parašė legendiniam olandų pop orkestrui Metropole Orkest, ir nors tai kol kas sudėtingiausias ir įdomiausias jo darbas, albumas tiesiog pavadintas nieko.
„Man patinka nieko samprata. Tai šaunu ir verčia susimąstyti“, – sako Cole'as, prieš apibūdindamas neseniai žiūrėtą dokumentinį filmą, kuriame mokslininkai teigia, kad galiausiai visata tiesiogine prasme taps nieku. „Vienintelė šviesa ir energija visatoje bus juodųjų skylių susidūrimas, o po to – išsklaidytų fotonų era. Tada galų gale jie išnyksta ir iš tikrųjų tai nieko. Tai velniškai ankšta.
Prieš tai dienai ateinant po 20–30 milijardų metų, Cole'as nori kuo daugiau eksperimentuoti su savo muzika, todėl jis puikiai tinka „Metropole Orkest“ ir Jules Buckley.
Buckley yra orkestro dirigentas niekobe to, praeityje jis daugybę kartų atnešė pop stilių į orkestrų forumus. Jis buvo dirigentas Starship sinkopavimasbendras „Metropole Orkest“ ir garsaus „Vulf“ gitaristo Cory Wong albumas. Buckley taip pat buvo dirigentas, kai legendinis didžėjus ir transliuotojas Pete'as Tongas kartu su Londono paveldo orkestru vadovavo jo „Ibiza Classics“ pasirodymui.
Taigi, kai Buckley kreipėsi į Cole'ą, kad parašytų muziką pasirodymų serijai su Metropole Orkest, Cole'ui „sunkiai sekėsi“.
„Turiu tiek daug idėjų, kurios per visą gyvenimą susikaupė dalykų, kuriuos norėjau parašyti orkestrui. Jie visi pasirodė, ir aš stengiausi parašyti kuo daugiau idėjų, kurios mane įkvėpė“, – sako Cole. „Turite rašyti pagal žmonių skaičių“.
Turėdamas daugybę žmonių, Cole'as išplėtė savo kompozicijos stilių iki tokio ilgio, kokio anksčiau nebuvo ryžtasi. Albumo atidarytoje Ludovici Cole Est Frigus (kas išvertus iš lotynų kalbos reiškia „Louis Cole'as šaltas“), Cole'as per mažiau nei tris muzikos minutes atlieka daugiau nei 30 skirtingų akordų pakeitimų.
Nepaisant džiazo studijų baigimo Pietų Kalifornijos universitete, Cole'as sąmoningai prisipažįsta, kad nėra gerai išmanantis tradicinės muzikos teorijos. Rašydamas šį kūrinį, jis įsivaizdavo norimą sukurti garsą, o tada, naudodamas „Logic Pro“ pieštuko įrankį, kiekvieną akordą parašė po natos.
Jei jis dirbtų tik su gitara, bosine gitara, klavišais ir būgnais (kaip įprasta jo solo leidiniuose), daugelis garsinių judesių galėjo skambėti sudėtingai. Tačiau jo arsenale buvo daugiau nei 50 muzikantų, įskaitant dešimtis instrumentų ir net choro dainininkų, todėl jis išlaikė tą patį jausmą, kai skirtingi instrumentai grojo įvairias melodijas per, aplink ir vienas per kitą, kurdami naujus akordus ir klavišus, kai jie susijungė ir atsiskyrė.
„Visada maniau, kad turi būti genijus, kad parašytų ką nors sudėtingo. Bet jei turite puikų procesą ir puikią muzikinę viziją, galite padaryti bet ką, ką norėčiau išgirsti daugiau, kai tik atvykau“, – sako Cole. „Aš darau šį dalyką, kuris yra „virš mano galvos“ ir neatitinka mano gebėjimų, turėdamas teorijos ir klaviatūros žinių, kurias turiu. Bet kadangi turiu tokią stiprią muzikinę pabaigos jausmo ir garso viziją, aš tiesiog einu per šiuos mažus žingsnelius, po vieną mažą plytelę ir galiu tai pasiekti.
Remdamasis savo vizija, o ne tradicine muzikos ir gamybos teorija, Cole'as išlaiko savo originalumą. Viena daina, Nesvarbutrunka ilgiau nei 11 minučių, tai ilgiausias Cole'o kada nors sukurtas muzikos kūrinys. Jis pereina tarp kelių skirtingų nuotaikų, pamažu virsdamas nujaučiančiais visos styginių sekcijos bangavimu, o vėliau susilpnėja į akimirkas, kai švelniai dūzgia tik Cole'o balsas, jį supa lengvas aidėjimas.
Kitas albumo išskirtinumas yra Daiktai sugriuskuriame naudojami fanko ragai, kurie yra tokie gražūs ir skamba taip, kad klausytojai gali nesuprasti, kad už Cole yra orkestras, jei jiems nebūtų pasakyta. Jo būgnai ir balsas susieja kaip pagrindinį vaidmenį, o ragai iškyla iš aštuntojo dešimtmečio funk eros.
„Jis ateina iš grynos vietos: „Aš tikrai manau, kad tai skambės šauniai, ir aš norėčiau tai išgirsti pats“, – apie savo požiūrį į rašymą orkestrui pasakoja Cole'as. „Tai yra tai, kas mane domina. Tai garso derinys, kurio aš niekada negirdėjau tokiu būdu, ir aš norėčiau, kad toks egzistuotų.”
Jei ne pandemija, nieko galbūt niekada neegzistavo už gyvosios erdvės ribų. Orkestras neplanavo įrašyti jokių oficialių pasirodymų (tai vieni mėgstamiausių Cole'o pasirodymų). Jis iš tikrųjų paprašė savo vadybininko ir kelių draugų nufilmuoti koncertus savo telefonais, kad galėtų jį įrašyti, tačiau vienas iš 2021 m. pasirodymų buvo atšauktas dėl COVID-19, dėl kurio Cole'as gavo orkestrą. į oficialią studiją.
Kitas jo iššūkis po to buvo albumo maišymas. Užuot perdavęs tai mišinio inžinieriui, kuris specializuojasi maišymo orkestruose, Cole'as nusprendė tai padaryti pats, o tai buvo dar viena nauja patirtis su daugiau nei 50 muzikantų. Nors gali atrodyti, kad toks didelis darbas būtų pats sunkiausias pogamybinis procesas jo karjeroje, jis jį palengvino dėl vieno pagrindinio elemento: žmogaus energijos.
Anksčiau, kai jis maišydavo savo solinius albumus, jis kartais jausdavo, kad įraše kažko trūksta – toks miglotas jausmas, kurio negalėjo pakakti didesniu garsu ar specialiu EQ. Kai jis nieko nemaišė, jam nieko papildomai nereikėjo. Dešimčių muzikantų jungtinė jėga suteikė jam autentiško muzikalumo perteklių, kuriuo galėjo manipuliuoti pagal savo viziją.
„Garsas ir žmogaus energija. Mažos klaidos ir mažos interpretacijos. Oras ir muzika. Visi žmonės dirba kartu. Tam niekada nereikėjo papildomo magiško postūmio. Būtent taip jis turėtų skambėti, man tiesiog reikėjo jį ten gauti. Dėl to jis buvo aktyvus, o maišymas buvo labai malonus ir įmanomas“, – sako Cole.
Cole'as pasirodys nieko kartu su Metropole Orkest keletui pasimatymų visoje Europoje lapkričio ir gruodžio mėn., tačiau šiuo metu jis rašo daugiau muzikos dideliems ansambliams. Tiksliau chorinė muzika. Jis parašė originalius kūrinius 40 žmonių chorui, kuris rugpjūčio mėnesį koncertavo Pirmojoje Los Andželo kongregacinėje bažnyčioje.
Cole'o muzikinė vizija pranoksta bet kokį ansamblį ar garsą. Kad ir ką jis nuspręstų parašyti, yra tikslus jo skonio išplėtimas.
„Jei žmonės iš tikrųjų sektų (savo skonį labiau), muzika būtų daug geresnė nei yra“, – sako Cole'as. „Tik tai, dėl ko aš džiaugiuosi ir dėl ko man malonu išgirsti. Tai yra pagrindinė viso to motyvacija. Negana to. Smagu turėti skirtingus garsus ir išbandyti įvairius dalykus. Labai norėčiau išbandyti šį dalyką, kurio galbūt nėra.
Iš pradžių viskas neegzistuoja. Visa tai kyla iš nieko. Tačiau čia atsiranda Louis Cole ir jo muzikinė vizija.
